9/11/16
6/4/16
28/8/15
10/8/15
7/8/15
Live
Suena a lo lejos el Shamisen y todo encuentra su sentido.
Aquí y Ahora
Chinmoku wa totemo taisetsu desu
13/5/15
19/4/15
6/4/15
3/4/15
2/4/15
14/3/15
La esencia de la existencia
"Credo y técnica de la prosa
moderna": (Extracto)
(Lista de las condiciones esenciales)
.
Libretas secretas garrapateadas y páginas frenéticas
mecanografiadas para tu exclusivo placer.
.
Acoge todo signo, ábrete, escucha.
.
Evita emborracharte cuando no estás en casa.
.
Sé amante de tu vida.
.
Sé poseído de una ingenua santidad del espíritu.
.
Respira, respira tan fuerte como puedas.
.
Escribe lo que quieres infinitamente, brota del
infinito de tu alma.
.
No más tiempo para la poesía, en su lugar lo que es.
.
Permanece en trance, inmóvil, sueña con el objeto que
está ante ti.
.
Al igual que Proust, sé fanático del tiempo.
.
Relata la historia verdadera del mundo en monólogo
interior.
.
Vive tu memoria y tu asombro.
.
Sal del fondo de tu ser, y con los ojos muy abiertos
lánzate al mar del lenguaje.
.
Acepta perderlo todo.
Suprime el miedo y la vergüenza ante la integridad de
tu experiencia, de tu lengua y de tu saber.
.
Escribe para que el mundo lea y vea la imagen precisa
que tienes de él.
.
Creación salvaje, sin límite, pura, surgida de las
profundidades, a ser posible alucinada.
Tú eres un genio, siempre.
Jack Kerouac
11/3/15
5/3/15
2/3/15
5/2/15
21/11/14
EntreFotos XVI Madrid. Inauguración Jueves 27 de Noviembre a las 18:30 h.
MOUHITOTSU NO INOCHI
もう一つの道
(Otra
vida)
Interpretación física e interna
de vidas incógnitas que habitan en el mundo de la nada.
“El universo, mientras destruye, también construye. Nuevas vidas
emergen de la nada. Una nueva vida está en movimiento constante hacia o desde
lo potencial. Aun estamos ignorantes de
otros sistemas vitales superiores e inferiores fuera de la tierra. Solo
intuimos nuestra levedad, imperfección, y parcialidad en la dimensión de la realidad
física.
Imaginemos vidas incógnitas que
tengan la sensatez y sentido de la proporción dentro del mundo de la nada, que
vibran en infinitas posibilidades. No se trata de que estos sueñen una
existencia tecnológica ni materialista tampoco convencionalista sino una nueva
savia llena de brío y voluntad que pertenece al espacio mutable y que esté en
armonía con ello.”
Texto: Michiko Totoki
18/4/14
31/3/14
FUKUMARU
宇宙に浮かぶ
"Floating in the Universe"
Photography on Dibond. 2014
40 x 40 cm. each
If you are interested in any of these works, please contact the author via Facebook
"Floating in the Universe"
Photography on Dibond. 2014
40 x 40 cm. each
If you are interested in any of these works, please contact the author via Facebook
28/3/14
27/3/14
10/5/13
8/2/13
24/1/13
Efímero.
Obra presentada en el stand de la Excma. Diputación de Huelva en ARCO 2013. Huelva la luz dentro del tiempo.
La obra que presenta Juanma Vidal en este proyecto expositivo trata de captar la belleza de la esencia efímera de su propia luz interior, de carácter irrepetible. Nada de lo que nos sucede tiene vuelta atrás. Todo cambia constantemente. Y nada es para siempre.
20 fotografías de 9 x 7,5 cm. c/u. que han sido introducidas en tubos de cristal de 10 x 2 cm. c/u.
Huelva Información
Obra presentada en el stand de la Excma. Diputación de Huelva en ARCO 2013. Huelva la luz dentro del tiempo.
La obra que presenta Juanma Vidal en este proyecto expositivo trata de captar la belleza de la esencia efímera de su propia luz interior, de carácter irrepetible. Nada de lo que nos sucede tiene vuelta atrás. Todo cambia constantemente. Y nada es para siempre.
20 fotografías de 9 x 7,5 cm. c/u. que han sido introducidas en tubos de cristal de 10 x 2 cm. c/u.
Huelva Información
Tranquiliza que detrás del proyecto esté Paco Pérez Valencia y
sobrecoge que de las 24 horas de luz diurna y nocturna estén recogidos
24 autores felizmente seleccionados para ir a Arco.
MARÍA PÉREZ MATEO | ACTUALIZADO 04.02.2013 - 08:50
Arthur Conan Doyle, en dos de sus obras, canceló una maravillosa
aseveración. Para nada elemental. Entre otras cuestiones porque jamás
sus personajes de ficción jugaron con el "elemental" popularizado por
los adoradores lectores de solapas. "Una vez descartado lo imposible, lo
que queda, por improbable que parezca, debe ser la verdad".
La Diputación de Huelva, por vez primera, sentará sus reales culturales
en la Feria de Arte Contemporáneo ARCO. La luz única de esta provincia,
promocionada como real, Verdad y Beldad en mayúsculas, en la otra famosa
feria matritense de Fitur, también va a tener hueco en ARCO. Y se
presenta con un sugestivo y juanramoniano (espero que algún día lo dejen
descansar) "Huelva. La luz dentro del tiempo".
Para quienes
no lo sepan, ARCO es la Feria Internacional de Arte Contemporáneo más
importante de España y una de las principales del circuito artístico
internacional. Desde su primera edición, allá por 1982, hasta hoy, ARCO
es una llamada de atención obligada y obligatoria a todo público que
necesita conocer qué es la contemporaneidad, o no, del Arte. Desde el
más emergente hasta aquél que le dio alas de interpretación, concepción y
provocación hace ya más de siglo y medio. Artistas, coleccionistas y
público en general tienen siempre una ventana abierta cada mes de
febrero en las instalaciones megadisney de Ifema Madrid. Ir no te cura
ningún mal, tampoco te absuelve de pecados, pero no reconocer qué es y
significa supone un problema serio. Muy serio. Ver la evidencia de una
feria que, como tal, hay que ir con los ojos de feriante.
Sinceramente, no sé qué producto se llevará a Madrid desde mi Huelva la
Diputación de la provincia. Pero aplaudo la acción. Tampoco sé bajo qué
concepto. ¿Promoción de artistas? ¿De su luz/tiempo o, sin ser perversa,
de la de Ellos/Ellas, disputados diputados, todos de Junta cultural que
es la Nuestra? ¿Venta? ¿Compra? ¿Ficción? ¿Imposible? ¿Epatar? Verdad.
Me quedo con la verdad. Sea lo que sea, me tranquiliza que detrás del
proyecto está un profesional inmensamente solvente y efectivo como Paco
Pérez Valencia. Y me sobrecoge que de las 24 horas de luz diurna y
nocturna están recogidos 24 autores felizmente seleccionados. Aunque…
como en cualquier alineación futbolística, me falten algunos, y me
sobren otros tantos. Feliz, no obstante. Feliz por el hecho. Feliz por
la idea. Feliz por el comisariado.
En el Museo de Huelva
podemos contemplar lo que presiento se llevará a Madrid. "Presiento que
tras la noche…" 24 tubos de ensayos donde 24 artistas han introducido la
franja horaria pedida. 24 horas de sol y de sombras. 24 horas de calor y
algo de frío. 24 horas originales por apetecibles, sugerentes,
tentadoras. Algunas previsibles. Chirriantes. Conocidas. Débiles de luz y
sin tiempo. Más de cabeza que de docta mano. Otras golosas. Propias.
Sensibles. Actuales. Con tiempo. Y con luz. Con mucha luz. Mágicas.
Extraordinarias. Tan grandes que no son de un lugar remoto y
geográficamente arrinconado. Son globales. Son de luz propia. De tiempo
en el tiempo.
No quisiera, aunque deseo, quedarme con ninguna
de las horas devenidas por autores solventes en esta especie de
instalación cuasi BioArt atrapada en un tubo de ensayo donde la viveza
de la temporalidad se resume en 24 maravillosas horas. Todas las obras,
acertadas o no, se construyen con intelecto y buen hacer, pero algunas,
con nombres y apellidos, con horas diarias concretas, demuestran que en
Huelva el arte supera por la luz al tiempo del que no estamos tan
apartados aunque algunos y algunas (tengo que ser correcta con el
género) se mofen de ello.
Sinceramente, una vez vista la
exposición del Museo de Huelva, me da igual de cómo y por qué vamos a
ARCO. Lo que no me da igual es hacer lo que tengo que hacer, y el que no
lo quiera hacer que mire a otro lado: felicitar a quienes han propuesto
la idea, a la Diputación, y a quien (o quienes, pues Marco Gualda no
está lejos del trasunto) ha dibujado sobre el tiempo la luz necesaria
para rellenar 24 horas de Huelva, Paco Pérez Valencia, teórico y
práctico del Arte con Historia.
El más picassiano de los
picassianos de la Historia, antes y después de Picasso, el genial, en
todos los sentidos, Miquel Barceló, ha sentenciado, como Doyle, que
"ARCO 2013 será una debacle" por el maldito 21% que grava a la obra de
arte. Seguro que su afirmación se cumple, aunque a él, con toda
seguridad, no le afecte. Lo que sí estoy segura que con nuestros 24
autores de luz y tiempo el 23% nos dará igual. Huelva en ARCO, centro
comercial.
Berger, pensador de altura, nos dejó que "se ha
creado la impresión de que todo se desvanece apenas sucede". Puede ser.
Pero estamos en Madrid dando luz al tiempo y descartando lo imposible.
Es verdad. Estamos en ARCO. Felicidades.
Huelva. La luz dentro del tiempo is a project designed
by the Culture Department of Huelva’s Council. It is
curated by Paco Pérez Valencia, and brings together
24 artists in a innovative proposal that offers a broad
view of contemporary creation in the South of Spain,
in a highly creative context with proposals as
interesting as the Daniel Vázquez Díaz Grants or the
Sala Siglo XXI, which have been bastions of help,
production and exhibition of contemporary art on a
yearly basis for more than 20 years now.
Huelva. La luz dentro del tiempo communicates
actively, and is a lively, dynamic and changing project,
which aims to explain what creativity in Huelva is like
in a different and imaginative way, that is suitable for
all kinds of public and use, through the poetics of
light and time. To paraphrase Juan Ramón Jiménez:
light in time.
by the Culture Department of Huelva’s Council. It is
curated by Paco Pérez Valencia, and brings together
24 artists in a innovative proposal that offers a broad
view of contemporary creation in the South of Spain,
in a highly creative context with proposals as
interesting as the Daniel Vázquez Díaz Grants or the
Sala Siglo XXI, which have been bastions of help,
production and exhibition of contemporary art on a
yearly basis for more than 20 years now.
Huelva. La luz dentro del tiempo communicates
actively, and is a lively, dynamic and changing project,
which aims to explain what creativity in Huelva is like
in a different and imaginative way, that is suitable for
all kinds of public and use, through the poetics of
light and time. To paraphrase Juan Ramón Jiménez:
light in time.
18/1/13
12/1/13
25/12/12
14/12/12
2/11/12
Exposición en PLOCC. Huelva
Juanma Vidal utiliza entre otras disciplinas artísticas la fotografía para profundizar en conceptos de introspección personal, creando para ello escenografías de esencias efímeras. Observador de la fragilidad y lo irrepetible de las situaciones que nos rodean.
En la actualidad su obra trata sobre la fusión de los
fenómenos “Serendipity” y
“Sincronicidad” de Carl
Gustav Jung, términos asociados a la
creación como un descubrimiento o un hallazgo afortunado e inesperado, y la unión de acontecimientos interiores y
exteriores de un modo que no se puede explicar pero que tiene sentido para el
observador, es decir, ese tipo de eventos en nuestra vida que solemos achacar a
la casualidad, a la suerte, o a la magia.
Las obras
que presenta en esta ocasión son el resultado de los trabajos de investigación
realizados con restos biológicos
procedentes de la naturaleza. Estas fotografías nos revelan múltiples hallazgos
e intuiciones del autor obtenidas a lo largo del 2010 sobre antiguos conceptos
filosóficos orientales. Una cultura a la que desde hace más de una década se
siente íntimamente unido gracias a las exposiciones realizadas en cuatro
ocasiones en países como Japón y Taiwán.
Para el artista, lo que realmente
importa es mostrar la esencia fugaz de todas las cosas que nos rodean. Una hoja
caída, un insecto devorado por hormigas, una estrella que brilla en la noche,
un beso de despedida, una promesa en el aire, todo lo que “es”, es efímero, todo es aire que se lleva el aire,
somos una pequeña historia con guión improvisado y nada vuelve a ser como
antes. Sobre todo le atrae la sensación de que cada paso que damos es un paso
más que nos acerca a un final inevitable y necesario para una nueva
transformación vital.
Esta
muestra fotográfica que presenta en PLOCC es la primera vez que se expone en
Huelva capital, algunas de las obras han sido expuestas recientemente en el
Metropolitan Art Museum de Tokio, Japón, en Tavira, Portugal y
en el Parador de Ayamonte. Próximamente
su obra se exhibirá en la feria de fotografía “Entrefotos 2012” Madrid (del 22
al 25 de Noviembre), en Hamburgo, Alemania (15 al 19 de Noviembre) y la obra
Ryuulyu Project para el Museo de Huelva (del 5 de Diciembre de 2012 al 6 de
Enero de 2013).
Todas estas obras tienen el carácter de pieza única, no hay una seriación
gráfica, y por lo tanto, sus medidas y sus características técnicas conllevan
también el carácter de irrepetibles. Solamente podría ser contemplado por el
autor, una posible ampliación en el futuro de la imagen y en otro tipo de
soporte, para que estas obras empezaran a adquirir otra nueva identidad, si así
lo desease alguna persona interesada en conseguir alguna de estas fotografías.
Suscribirse a:
Entradas (Atom)